PiTCH!

édition 2022

La sélection 2022

Projets sans producteur·rice·s

Hikiko – Alice Ley

La Dernière Course Alexis Jeannot

Lip Camille Gainnet

Ma mère est une star
Gabriel Pinto Monteiro

Mon Combat Taylan Barman

Noseville (en basse saison)
Colin Cressent

Putains de Papillons Christophe Clin

SLAMopéra Vinciane Zech

Projets avec producteur·rice·s

C'est tout ce qu'on aura Pauline Beugnies

Helter Skelter Paul Vincent de Lestrade

Les immortelles Maïa Descamps

Miungu
Aline Parmentier et Virginie Poncelet

0FF Benjamin Dessy et Lionel Delhaye

Wallifornia Dreamin'
Daphné Huynh et Lucy Mattot




Productions légères

All The Time Amelie Derlon Cordina

Il pleut dans la maison
Paloma Sermon-Daï

Kouté Vwa (écouter les voix)
Maxime Jean-Baptiste

Vitrival Travail
Baptiste Bogaert et Noëlle Bastin

Sauvons les meubles Catherine Cosme

Les lauréats 2022

Encore félicitations à tous nos lauréats PiTCH! 2022 !

Prix ASA et SACD

 Ma mère est une star de Gabriel Pinto Monteiro

Prix Banque Triodos

SLAMopéra de Vinciane Zech

Prix Sabam for Culture

Helter Skelter de Paul Vincent de Lestrade, produit par Need Productions

Prix screen.brussels

All The Time d’Amelie Derlon Cordina, produit par Matching Socks Venture



Notre comité de lecture

Alexis van Stratum – président

Metteur en scène, réalisateur, comédien et formateur sorti du Conservatoire d’Anvers (Théâtre) et de l’INSAS Bruxelles (Réalisation).

Virginie Gourmel

Après des études à l’INSAS, Virginie Gourmel réalise son premier court-métrage qui lui permettra d’en assurer également la photographie.

Raphaël Baudet

Diplômé en 2014 de l’Institut des arts de diffusion, en Belgique, pour un master en réalisation puis en scénario.

Sarah Carlot

Autrice et réalisatrice, Sarah Carlot Jaber a grandi au Moyen-Orient et travaille aujourd’hui à Bruxelles.

Maxime Pistorio

Réalisateur et scénariste, sensible au comique et à l’onirisme, Maxime Pistorio aime aborder les thèmes lourds avec légèreté.

Coline Grando

Coline Grando obtient un master en réalisation à l'IAD en 2015, avec son film de fin d'études Les Saisons, un court-métrage de fiction.

Qui est la formatrice au pitch,
Isabelle Fauvel ?

Venue de la production, Isabelle Fauvel travaille dans le secteur du développement auquel elle se consacre depuis presque trente ans en creusant une démarche originale et inédite.

Après six ans passés du côté de la production, durant lesquels elle a notamment produit ou co-produit plusieurs long-métrages, dont Leolo de Jean-Claude Lauzon (compétition officielle Cannes 1992) , elle crée en 1993 Initiative Film, première société entièrement dédiée au développement.  En explorant un prisme très large de missions liées à la gestation et à l’émergence de talents et de projets,  elle est l’interlocutrice privilégiée des scénaristes, réalisateur·euse·s   et / ou  des producteur·ice·s,  accompagnant des longs-métrages français et internationaux, ponctuellement ou sur la durée.

Les activités d’Initiative Film s’articulent, entre autres, autour du repérage de livres, de talents, de consultations à l’écriture, story editing et de conseils avisés tout au long du processus créatif de développement, de l’idée initiale à la version de tournage et parfois jusqu’en postproduction.

Qui est le formateur au pitch,
Hakim Mao ?

Originaire d’Agadir, au Maroc, il se forme au montage et la post-production en BTS avant d’intégrer l’Ecole National Supérieur Louis-Lumière où il expérimente la technique de l’image, l’écriture et la réalisation.

Depuis 2016, il collabore avec Isabelle Fauvel au sein d’Initiative Film, société de conseil en développement en tant que consultant en scénario et en prenant part aux ateliers et labs internationaux (Valletta Film Lab, Jump-in Poitiers, Short Film Corner, Institut Français) ainsi qu’au repérage de livres, de projets et de talents.
 
Son premier court-métrage Babtou Fragile circule actuellement en festival (Pink Screens, Chéries-Chéris, Black Nights Tallin) et son prochain court, Idiot Fish, sera diffusé sur Arte courant 2022.

Nos partenaires

L’événement PiTCH! est une initiative de l’ARRF et de l’ASA, en partenariat avec le BRIFF, la SACD, screen.brussels, Sabam for culture, l’UPFF, Elles Font Des Films, Wallimage et la Banque Triodos.  

Auteurs et autrices ayant œuvré à l’élaboration du projet : Véronique Jadin, Fred Castadot, Aurélie Wijnants, Monique Mbeka Phoba, Laurent Scheid, Cédric Bourgeois, Pablo Munoz Gomez et Gabriel Vanderpas.

Alexis van Stratum – président

Alexis van Stratum est metteur en scène, réalisateur, comédien et formateur sorti du Conservatoire d’Anvers (Théâtre) et de l’INSAS Bruxelles (Réalisation). Auteur et metteur en scène de spectacles dont Hystéries (joué plus de 50 fois en Belgique), metteur en scène de Hard Copy d’Isabelle Sorente (2015, Théâtre Marni), auteur et metteur en scène du spectacle musical biographique Kafka, les années Felice (2015, Théâtre de la Vie, reprise en mars 2017). Réalisateur et co-scénariste de plusieurs films dont les courts-métrages Les enfants de coeur (2001), Classes Vertes (2008) et Albertine (2014) et a obtenu différents prix dans de nombreux festivals dans le monde et diffusés à la télévision (Arte, RTBF, TV 5 Monde, Canal+ et chaînes en Espagne, Suisse, aux Etats-Unis et au Japon). Il est également professeur d’acteur face à la caméra (ART-T, côté village, comedien.be), de création de seul en scène (ART-T, comedien.be, les ateliers d’art contemporain de Bruxelles) et de réalisation (Raindance et ESRA Bruxelles). A travers des thèmes comme l’amour, la vieillesse, la névrose, la déperdition, les relations toxiques et l’exclusion du bouc émissaire, Alexis recherche la ligne fine entre drame et humour.

Virginie Gourmel

Après des études à l’INSAS, Virginie Gourmel réalise son premier court-métrage qui lui permettra d’en assurer également la Photographie. Tourné avec de la pellicule périmé, il obtient de nombreux prix à l'étranger ainsi que le second Stagman, réalisé en Pologne. Avant de tourner son premier long métrage Cavale, elle a travaillé en tant que cheffe opératrice sur différents courts-métrages, documentaires, films d’artiste et films de mode. Elle développe actuellement son second long métrage, Commotion, avec Hélicotronc.

Raphaël Baudet

Diplômé en 2014 de l’IAD de diffusion, en Belgique, pour un master en réalisation puis en scénario, il écrit son mémoire sur les séries humoristiques et réalise un film nommé Galia sélectionné dans plusieurs festivals. Avant cela, il obtient un master en droit et exerce différents emplois dans une visée très cohérente ayant pour but le métier de scénariste. De commerçant à instituteur dans des classes de réinsertion, de cuisinier à professeur d’échec, de serveur à poissonnier, de vendeur d’alarmes à animateur culturel en ZEP, de coach comédien-enfants à assistant-réalisateur, c’est une véritable étude de terrain sciemment organisée sur plusieurs années. Il n’a jamais cessé d’améliorer ses compétences en écriture à travers diverses masters class (Nicola Lusuardi, John Truby, etc.) et des projets d’écriture avec échecs et réussites. Raphaël travaille ainsi pour divers média (RTBF, Arte, M6) et développe actuellement des séries et un long métrage avec différentes productions (4 Mecs en baskets, Iota production ou Ferly Animation).

Sarah Carlot

Autrice, réalisatrice, Sarah Carlot Jaber a grandi au Moyen-Orient et travaille aujourd’hui à Bruxelles. Diplômée en réalisation de l’IAD et titulaire d’un master de spécialisation en études de genre, elle s’intéresse aux thématiques à la rencontre de ces deux disciplines. Son troisième court-métrage, La Protagoniste, circule actuellement dans de nombreux festivals. Il s'agit d'une comédie méta qui interroge les représentations des personnages féminins. En ce moment, Sarah est en post-production de son prochain court-métrage Olga tout en poursuivant l’écriture de son premier long-métrage de fiction Tell al Zataar (La Colline du thym).

Maxime Pistorio

Maxime Pistorio est réalisateur et scénariste. Sensible au comique et à l’onirisme, il aime aborder les thèmes lourds avec légèreté. Son dernier court-métrage, Green-Fit, vient de faire sa première au Festival du film de Comédie de l’Alpe d’Huez. Il prépare en ce moment son premier long-métrage, Belladone, une comédie surréaliste et cruelle. Il est également comédien, metteur en scène, et directeur artistique du festival de clips VKRS.

Coline Grando

Coline Grando obtient un master en Réalisation à l'IAD en 2015, avec son film de fin d'études Les Saisons, un court-métrage de fiction. Elle réalise son premier film documentaire La Place de l'homme en 2017, produit par le Centre Vidéo de Bruxelles. En 2019, elle continue d'explorer l'avortement mais cette fois-ci du point de vue des médecins qui le pratiquent avec Les mains des femmes, commandé par la Fédération Laïque des Centres de Planning Familial et le CVB. Elle travaille en ce moment sur la post-production de son prochain film Le Balai Libéré, qui questionne l'autogestion et les conditions de travail actuelles auprès de deux générations de nettoyeurs et nettoyeuses.

Thibaut Wohlfahrt

Scénariste et réalisateur de plusieurs courts métrages, Thibaut Wohlfahrt se fait remarquer notamment avec le film belgo-libanais Bruxelles-Beyrouth ou encore Ma Gueule qui a obtenu le Magritte du meilleur court-métrage de fiction en 2023. Actuellement, il vient de sortir au cinéma son premier long métrage Les Pas Perdus, co-réalisé avec Roda Fawaz, qui a été sélectionné dans plusieurs festivals internationaux dont le festival de la fiction de la Rochelle.

Julien Henry

Après plus de dix ans d’expérience en réalisation télévision, mini-fiction, publicités et en clips musicaux, Julien se tourne vers la narration et l’exploration du jeu avec les court métrage LYNX et La pote d’un pote, récompensés par de nombreux prix. Il a ensuite fait un détour par le long métrage documentaire avec Se crasher pour exister soutenu par la Fédération Wallonie-Bruxelles et coproduit par la RTBF, Betv et RTS qui a reçu plusieurs nominations et prix. Julien travaille actuellement à la série de La pote d’un pote (20x3 minutes) toujours avec Salomé Dewaels et Mara Taquin. Il a embarqué comme réalisateur sur un projet de long métrage d’humour nommé Wallifornia Dreamin' avec les autrices et comédiennes Daphné Huynh et Lucy Mattot produit par Kozak, actuellement en développement. En parallèle, Julien développe son long métrage Bangers soutenu par la Fédération Wallonie-Bruxelles, la région Aquitaine, Media Slate, TIPIKetc. et produit par Tarantula et KIDAM en France.

Martine Doyen

Scénariste et réalisatrice bruxelloise, Martine Doyen enseigne et travaille également comme consultante scénario pour diverses organisations et productions. Formée en arts plastiques, communication, écriture et réalisation cinématographique, après des débuts à la RTBF comme réalisatrice de séquences culturelles, elle écrit et réalise quatre courts et deux longs-métrages de fiction, dont Pâques au Tison, Grand Prix à Clermont Ferrand (2001) et KOMMA sélectionné à la Semaine de la Critique de Cannes (2006). Créative et touche à tout, il ne se passe pas un jour sans qu'elle ne bricole quelque chose, vidéos, photos, dessins, peintures, etc. En 2022 sort son premier livre d’images édité à La Lettre Volée, Alfreda Hitchcock & Sisters, d'après le compte Instagram du même nom.